Tag Archive: contemporary art

Tour de Hongrie – egy korábbi kiállításunk képeiről

2017 január 11, szerda

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre. Kovács Lehel egy korábban nálunk is kiállított képeiről Muladi Brigitta írt az Új Művészet online verziójában. […]

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre.

Kovács Lehel egy korábban nálunk is kiállított képeiről Muladi Brigitta írt az Új Művészet online verziójában.

A valóság megörökítésének igénye egyidős az emberrel, az egyiptomi sírok vagy a pompeji és a római ásatások is meghökkentően valóságos tájábrázolásokat, csendéleteket, portrékat tártak fel az épületek falain. Kovács Lehel festményei nekem épp ezt a pillanatot idézik fel, amikor rátalálunk egy megkopott, rétegekkel bevon, lebontott, meggyötört felületen az előtűnő képre, egy titokra, amit a falak sokáig hordoztak. A feltárás épp oly intim és aprólékos lehetett, mint amikor Lehel megfest egy-egy színeiben és formáiban pompás, a képen kitüntetett szerepbe kerülő, ámde felettébb banális tárgyat a „műteremsarokban”, egy egész történetet mesél el egyetlen odadobott sporteszközzel, a láb formáját már magán hordozó, elhasznált tornacipővel vagy egy intim ruhadarabbal, a paravánon lógó melltartóval. Témájának egyszerűsége miatt nem lesz a festészet kevésbé magasztos, sőt. 1q2a1967_1920xhonlapraEmelkedett hangon szól, éppen a festészetről. Ezek a megidézett tárgyak aztán az önreprezentációt is szolgálják, összeállnak egy életképpé, egy aktív élet mozaikjaiként. A címadások olykor utalnak a tárgy kerettörténetére, amelyben fontossá váltak, máskor csak az egyébként feledésbe merülő pillanatot rögzítik: egy telefon, amely a Csend címet kapta, vagy a levetett nadrág, a Téli este, egy biciklis sisak, ami a Tour de Hongrie címet viseli, vagy az Üzenet, ahol egy falra ragasztott cetlin egy telefonszám áll.

1q2a2063_1920xhonlapra

A huszadik század elejétől számos irányzat él egymás mellett, a mágikus realizmus, a Neue Sachlichkeit, a fantasztikus realizmus, a tárgyias izmusok, mint a fotórealizmus, a hiperrealizmus és különböző radikális, brutális realizmusok. Kovács Lehel festészete kezdetben meg sem közelítette a mai „tárgyias látásnak” a módszerét, inkább a nyolcvanas évek magyar realista festészetéhez állt közel. Például Marosvári György, Balogh Gyula, Szakál Ágnes és személyes alkotótársai, a Sensaria alkotóinak képeihez hasonlítván a nagybányai és a Nagybánya utáni alföldi realista vonalhoz kapcsolódott, képein a táj spiritualitása, annak végtelen, fenséges karakterisztikája rajzolódott ki. Talán a nemrégiben elkezdett fragmentális táj, majd a tájban feltűnő alakok és az ember nyomaiként otthagyott tárgyak önálló látványként való felhasználásában fejeződött ki leginkább az a törekvés, ami mostani képeinek már jellemzője.

Közben úgy tűnt, hogy nem érintette meg Birkás Ákos 2000-től festett portrésorozata vagy Lakner László és Csernus Tibor, Szűcs Attila melankolikus konceptuális realizmusa. Mostanáig. Legfrissebb festményei azonban már ahhoz a nonfigurativitást és realizmust egyaránt, egy képen ábrázoló középgenerációs és fiatal festőnemzedékhez tartozik, akik a festészetben használják a személyes jegyeket éppúgy, mint az általánosan érvényes motívumokat, valamint az absztrakciót, a felületképzést és a figurativitást egyenértékűnek gondolják, és a festészet szerepét egyfajta saját történetmesélésként interpretálják.

Legújabb sorozata tehát erőteljesen átalakult, amikor a raszteres, motivális vagy archaikusan strukturált alapfelületekre egyszerű, hétköznapi tárgyakat, személyes jelentéssel bíró, de a titokzatosságot nélkülöző motívumokat kezdett festeni.

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre. A megfestett objektek a maguk elhagyatottságukban egyfajta, a 1q2a2005_1920xhonlapraművészetben elmerült magányt fejeznek ki, vagy ha távolabbra nézünk, az általános szociális, kulturális környezet sivárságára utalnak.

Ugyanakkor ezek a művek vizuális és tradicionális értelemben szépek, esztétikusak. Ezzel Kovács Lehel nem kevesebbet sugall – minthogy az esztétikát nem tagadja meg, és a művészet fontosságát, szerepét, művelését egyfelől tanárként a festészeti tradíció továbbadásában látja, másfelől a saját egyéni illetve szűk közösségének értékeit közvetíti, egy azonos festői nyelv és tradíció által létrejött, szociális értelemben vett társadalmi csoport nevében, ahol a festészet ontológiai tartalommal bír, vagyis maga az élet.

(a szöveg az Óbudai Kulturális Központban 2016. december 9-én rendezett kiállításmegnyitón elhangzott beszéd szerkesztett változata)

szöveg: Muladi Brigitta

Fotó: Lukács Gabi / Resident Art Budapest

eredeti megjelenés: https://www.ujmuveszet.hu/2017/01/tour-de-hongrie-a-muteremben-kovacs-lehel-kiallitasa/

 

 

 

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kollázs-gesztus

Nagy József (Josef Nadj) kollázsai a Resident Art Budapest lakásgalériában

2017 január 5, csütörtök

A Resident Art Budapest lakásgaléria december 22-én zárta az évet egy kötetlen művész-közönség találkozóval, valamint Nagy József (Josef Nadj) pop-up kiállításával és a hozzá tartozó miniperformansszal, a Megérkezünk című kollázs-leleplező-gesztussal. Az eseményről a Librarius kortárs kult magazin a Milyen az, amikor megérkezünk? című írásában számolt be; a rendezvényről fotógaléria is készült. Nagy József 1957-ben született Magyarkanizsán. Kora gyermekkorától kezdve rajzolt, a képzőművészet vonzásában élt. A 70-es évek végétől Budapesten, a Kecskés András vezette […]

A Resident Art Budapest lakásgaléria december 22-én zárta az évet egy kötetlen művész-közönség találkozóval, valamint Nagy József (Josef Nadj) pop-up kiállításával és a hozzá tartozó miniperformansszal, a Megérkezünk című kollázs-leleplező-gesztussal. Az eseményről a Librarius kortárs kult magazin a Milyen az, amikor megérkezünk? című írásában számolt be; a rendezvényről fotógaléria is készült.

Nagy József 1957-ben született Magyarkanizsán. Kora gyermekkorától kezdve rajzolt, a képzőművészet vonzásában élt. A 70-es évek végétől Budapesten, a Kecskés András vezette Szkéné társulatnál pantomímjátékkal foglalkozott. Ezután Párizsba Marcel Marceau-nál majd Etienne Decraux-nál tanult mímet és mozgást, valamint megismerkedett a butóval, a kontakttánccal, az akrobatikával. 1987-ben mutatta be első önálló rendezését, a Pekingi kacsát, amellyel felkeltette a világ érdeklődését. Nagy József a JEL Színház alapítója, számos rangos nemzetközi díj birtokosa. 1995-től az Orléans-i Centre Choréographique National igazgatója. 2006-ban az Avignoni Fesztivál társigazgatója. 2012-től a Trafó Kortárs Művészetek Háza igazgatója. Táncos-koreográfus énjétől elválaszthatatlan a képzőművészeti alkotótevékenysége. Színpadi munkái mellett évtizedek óta foglalkozik szobrászattal, rajzzal és fényképezéssel, újabban kollázzsal. Fotogramjait és cianotípiáit az elmúlt években több európai nagyvárosban állították ki, 2013-ban a budapesti Francia Intézetben is.

Nagy József kollázsai és Bondor Csilla kiállítása január 27-éig tekinthetők meg a galériában. Nyitva tartás: kedd-péntek 13:00-18:00 h

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Magas, mély, korlátolt

Interjú Bondor Csilla képzőművésszel a Magyar Narancs karácsonyi számában

2016 december 16, péntek

„Gyakran a természeti környezet inspirál, de a filmek is nagy hatással vannak rám, például Alfred Hitchcock filmjei, és persze a zene meg a képzőművészet, Fabrizio Plessi vagy Peter Demetz művei” – mondja Bondor Csilla A testi és tudati korlátaim című interjúban, melyet teljes terjedelmében a Magyar Narancs karácsonyi számának 126. oldalán ill. ERRE A LINKRE KATTINTVA olvashattok. Az interjúból kiderül az is, hogy a képzőművész rendszeresen jár az erdőbe vadleseket […]

„Gyakran a természeti környezet inspirál, de a filmek is nagy hatással vannak rám, például Alfred Hitchcock filmjei, és persze a zene meg a képzőművészet, Fabrizio Plessi vagy Peter Demetz művei” – mondja Bondor Csilla A testi és tudati korlátaim című interjúban, melyet teljes terjedelmében a Magyar Narancs karácsonyi számának 126. oldalán ill. ERRE A LINKRE KATTINTVA olvashattok.

Az interjúból kiderül az is, hogy a képzőművész rendszeresen jár az erdőbe vadleseket fotózni, filmezni. „Jó ott elbújni, figyelni és meditálni, van benne valami titokzatos, izgalmas gyermekkori rejtekhelyeket megidéző otthonosság; megfigyelő lehetek anélkül, hogy észrevennének. A vadles mint objektum nagyon fontos esztétikai és szimbolikus tartalmakat hordoz.”

Bondor Csilla Magas, mély, korlátolt című kiállítása 2017. január 27-ig látható a Resident Art Budapest lakásgalériában.

[A képen: Bondor Csilla képzőművész és Schneller János galériavezető a kiállításmegnyitón – fotó: Lukács Gabi]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
sétajegy

Sétajegyeket a fa alá! – A Resident Art Budapest karácsonyi ajándékötletei

2016 december 13, kedd

Ajándékozzon művészeti élményt karácsonyra! Ismertesse meg családtagjaival, barátaival, ismerőseivel a Resident Art Budapest művészeti sétáit, tegyen sétajegyet a karácsonyfa alá! Sétajegyeink 2 főre szólnak és fél évig szabadon felhasználhatóak: KORTÁRS TALÁLKOZÁSOK sétajegy – ára 7.000.- Ft RÉGISÉGEK UTCÁJA – ára 6.000.- Ft A sétákról bővebben ITT vagy a Facebook-oldalunkon olvashat. A sétajegyek megvásárolhatók nyitvatartási időben (kedd-péntek 13:00-18:00 h) a Resident Art Budapest lakásgalériában (Andrássy út 33., 29-es kapucsengő).

Ajándékozzon művészeti élményt karácsonyra! Ismertesse meg családtagjaival, barátaival, ismerőseivel a Resident Art Budapest művészeti sétáit, tegyen sétajegyet a karácsonyfa alá!

Sétajegyeink 2 főre szólnak és fél évig szabadon felhasználhatóak:

KORTÁRS TALÁLKOZÁSOK sétajegy – ára 7.000.- Ft

RÉGISÉGEK UTCÁJA – ára 6.000.- Ft

A sétákról bővebben ITT vagy a Facebook-oldalunkon olvashat.

A sétajegyek megvásárolhatók nyitvatartási időben (kedd-péntek 13:00-18:00 h) a Resident Art Budapest lakásgalériában (Andrássy út 33., 29-es kapucsengő).

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kortárs képzőművészet

Vojnich Erzsébet műtermébe látogatunk hamarosan

2016 december 9, péntek

December 16-i újbudai művészeti sétánk első állomása Vojnich Erzsébet műterme. A Munkácsy Mihály- és Prima Primissima-díjas festőművészt a Kelenhegyi úti műteremházban látogatjuk meg. Ha érdekel a kortárs művészet, tudni szeretnéd mik a legújabb trendek,  ha nem csak a művekre, de a keletkezésükre és az alkotójukra is kíváncsi vagy, tarts velünk! (Hogyan készüljünk fel egy műteremlátogatásra? << olvassátok el az Artlocator írását!) A séta időpontja: 2016. december 16. (péntek), 16:00 h A séta […]

December 16-i újbudai művészeti sétánk első állomása Vojnich Erzsébet műterme. A Munkácsy Mihály- és Prima Primissima-díjas festőművészt a Kelenhegyi úti műteremházban látogatjuk meg. Ha érdekel a kortárs művészet, tudni szeretnéd mik a legújabb trendek,  ha nem csak a művekre, de a keletkezésükre és az alkotójukra is kíváncsi vagy, tarts velünk!

(Hogyan készüljünk fel egy műteremlátogatásra? << olvassátok el az Artlocator írását!)

A séta időpontja: 2016. december 16. (péntek), 16:00 h

A séta időtartama megközelítőleg 3 óra.
A séta során megtett távolság: 1,5-2 km.
Találkozó: Szent Gellért tér >> Cseh Tamás-szobor

Részvételi díj: 3.500.- Ft >> AKCIÓ >> ha párban érkeztek 7.000.- helyett most csak 5.000.- Ft

A sétát Schneller János művészettörténész vezeti.

Útvonalterv:
– Vojnich Erzsébet műterme a Kelenhegyi úti műteremházban
– Godot Galéria – Karácsonyi vásár (válogatás Wahorn András, Nagy Kriszta-XT, Szüts Attila, efZámbó István, Bukta Imre, Verebics Kati munkáiból)
– Faur Zsófi Galéria – A határvonalon túl: válogatás a galéria művészeinek (Barabás Zsófi, Majoros Áron Zsolt, Soós Nóra, Katerina Belkina, BOLDI, Békési Ervin) műveiből
– B32 Galéria – Hol nem volt, könyvillusztráció kiállítás
– Karinthy Szalon – Ágnes von Uray kiállítása

Jelentkezés: www.residentart.com/tours vagy hello@residentart.com

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Budapest

Elkészült a Resident Art Budapest első séta-trailere

2016 november 25, péntek

Nagy örömünkre szolgál, hogy mostantól már nem csak fotókon, hanem videón is meg tudjuk mutatni Önöknek a Resident Art Budapest kortárs képzőművészeti sétáinak hangulatát. November 11-én forgattuk az első trailerünket Újbudán, amikor is Jahan Matboo iráni képzőművész kerámiaműhelyébe, Gaál Kata és Máriás István aka Horror Pista kollektív műtermébe, és a Meet Lab kreatív műhelybe látogattunk. Nézzék!

Nagy örömünkre szolgál, hogy mostantól már nem csak fotókon, hanem videón is meg tudjuk mutatni Önöknek a Resident Art Budapest kortárs képzőművészeti sétáinak hangulatát. November 11-én forgattuk az első trailerünket Újbudán, amikor is Jahan Matboo iráni képzőművész kerámiaműhelyébe, Gaál Kata és Máriás István aka Horror Pista kollektív műtermébe, és a Meet Lab kreatív műhelybe látogattunk. Nézzék!

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
contemporary art for highschool students

Kortárs művészet középiskolásoknak

2016 október 20, csütörtök

A Resident Art Budapest kortárs művészeti sétái mostantól középiskolás csoportok számára is elérhetőek. A 3-4 állomásos interaktív tárlatvezetést alkalmazó séták során olyan témákat járunk körbe, mint: A kortárs művészet legújabb trendjei. A kortárs galériák világa. Kiállítások, aukciók és művészeti vásárok. Alkotói motivációk, a művek keletkezése, az alkotás folyamata. Műértelmezés. A műalkotás ára. A 9-12. osztályosoknak ajánlott séták 2 útvonalon hozzáférhetőek: – a tágabb értelemben vett belváros (Lipótváros, Terézváros, Erzsébetváros) – […]

A Resident Art Budapest kortárs művészeti sétái mostantól középiskolás csoportok számára is elérhetőek. A 3-4 állomásos interaktív tárlatvezetést alkalmazó séták során olyan témákat járunk körbe, mint: A kortárs művészet legújabb trendjei. A kortárs galériák világa. Kiállítások, aukciók és művészeti vásárok. Alkotói motivációk, a művek keletkezése, az alkotás folyamata. Műértelmezés. A műalkotás ára.

A 9-12. osztályosoknak ajánlott séták 2 útvonalon hozzáférhetőek:
– a tágabb értelemben vett belváros (Lipótváros, Terézváros, Erzsébetváros)
– Újbuda (a Bartók Béla út vonzáskörzete)

A séták egyik állandó állomása egy Andrássy úti lakásgaléria, a Resident Art Showroom, ahol nyugodt és otthonos környezetben vizsgáljuk feltörekvő kortárs festőművészek munkáit.

FOTÓGALÉRIA az egyik középiskolások számára megtartott ART tripről – a Békásmegyeri Veres Péter Gimnázium kilencedikeseivel a Resident Art Showroomból a kortárs fotográfiák házába, a Capa Központba mentünk, ahonnan a Vasvári Pál utcai VILTIN Galériában sétáltunk át helyspecifikus installációkat szemlézni.

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >