Tag Archive: képzőművészet

Milyen hagyománya van a kortárs képzőművészetnek a Balatonon? – a Garten 2020-ról a Tilos Rádióban

2020 július 10, péntek

Ti mennyit adnátok egy kortárs műalkotásért? • Mik azok a szempontok, amik meghatározzák egy kép árát? • Mi a technikája a kortárs műalkotások befogadásának és megértésének? • Hogyan lehet szélesebb tömegek felé nyitni a kortárs művészet világát? • Mennyire van hagyománya a kortárs képzőművészetnek a Balatonon? A Tilos Rádió július 7-i A megtervezett valóság című műsorában Schneller Jánossal beszélgetett Farkas Zsuzsi és Dávid Feri. Hallgassátok meg az adás felvételét IDE KATTINTVA! […]

Ti mennyit adnátok egy kortárs műalkotásért? • Mik azok a szempontok, amik meghatározzák egy kép árát? • Mi a technikája a kortárs műalkotások befogadásának és megértésének? • Hogyan lehet szélesebb tömegek felé nyitni a kortárs művészet világát? • Mennyire van hagyománya a kortárs képzőművészetnek a Balatonon?

A Tilos Rádió július 7-i A megtervezett valóság című műsorában Schneller Jánossal beszélgetett Farkas Zsuzsi és Dávid Feri. Hallgassátok meg az adás felvételét IDE KATTINTVA!

(A borítón Ludovic Thiriez Affiche boy and turtle című képének részlete látható.)

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Minden, amit a Garten 2020 kortárs képzőművészeti bázisról tudni érdemes – Schneller János művészettörténésszel Gazsó Orsolya beszélgetett

2020 július 1, szerda

„Jártatok már abban a Balaton-melléki csodakertben, ahol képzőművészet terem? Csáth Géza varázslói kertjéhez hasonlítható. Paré nincs, csak színes és dús növényzetű programok, amelyeknek a termései ráadásul fogyaszthatók is! A járvány megmutatta, hogy művészet nélkül nem lehet élni, így Schneller János művészettörténész és Bánki Ákos képzőművész csapata idén is megszervezi a Garten 2020 kortárs képzőművészeti bázist, közel százötven kortárs művész munkáiból összeállított izgalmas tárlatot. Az a céljuk, hogy megerősítsék a kulturális […]

„Jártatok már abban a Balaton-melléki csodakertben, ahol képzőművészet terem? Csáth Géza varázslói kertjéhez hasonlítható. Paré nincs, csak színes és dús növényzetű programok, amelyeknek a termései ráadásul fogyaszthatók is!

A járvány megmutatta, hogy művészet nélkül nem lehet élni, így Schneller János művészettörténész és Bánki Ákos képzőművész csapata idén is megszervezi a Garten 2020 kortárs képzőművészeti bázist, közel százötven kortárs művész munkáiból összeállított izgalmas tárlatot. Az a céljuk, hogy megerősítsék a kulturális immunrendszerünket, és hogy művészettel védekezzünk a vírus ellen augusztus 1-jétől 22-éig.”

Gazsó Orsolya, az Újvidéki Rádió szerkesztő-műsorvezetője Beszélgessünk c. saját portréműsorában a Garten alapítójával és egyik főszervezőjével, Schneller Jánossal beszélgetett az augusztusi rendezvénysorozat idei hajtásairól, csíráiról és terméseiről. >> Az interjú IDE kattintva meghallgatható!

Elhangzott: 2020. június 30-án, 18 órakor – Újvidéki Rádió, 92.5 MHz

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Garten 2020 kortárs képzőművészeti bázis – 3 augusztusi héten keresztül a Balaton északi partján

2020 június 22, hétfő

Szeretettel várunk mindenkit Lovason és Csopakon, a Balaton északi partjának képzőművészeti bázisán augusztus 1. és 22. között! #művészettelvédekezünk Tavaly elvetettük a magokat, idén jó kertészként tovább gondozzuk növényeinket. A lovasi bázison, a kortárs képzőművészeti kiállítás és vásár keretében újra találkozhattok közel százötven kortárs művész munkáiból összeállított izgalmas válogatásunkkal. Az idei évben tovább erősödve, Csopakon egyéni tárlatot rendezünk Szöllősi Géza kitin szobraiból. Ezenkívül szélesedő zenei kínálattal, klasszikus, jazz és experimentális zenei […]

Szeretettel várunk mindenkit Lovason és Csopakon, a Balaton északi partjának képzőművészeti bázisán augusztus 1. és 22. között! #művészettelvédekezünk

Tavaly elvetettük a magokat, idén jó kertészként tovább gondozzuk növényeinket. A lovasi bázison, a kortárs képzőművészeti kiállítás és vásár keretében újra találkozhattok közel százötven kortárs művész munkáiból összeállított izgalmas válogatásunkkal. Az idei évben tovább erősödve, Csopakon egyéni tárlatot rendezünk Szöllősi Géza kitin szobraiból. Ezenkívül szélesedő zenei kínálattal, klasszikus, jazz és experimentális zenei koncertekkel, kertmozival, filmpremierrel, erős irodalmi jelenléttel, színházi estekkel, pódiumbeszélgetésekkel és tárlatvezetésekkel várunk benneteket. A gyermekek számára napközis tábort szervezünk, Lovason alkotósarok várja őket.

Kurátorok: Bánki Ákos képzőművész és Schneller János művészettörténész

• • •

Kiállító művészek:

Árki Tibor, Ács Alíz, Bagi Attila, Bánki Ákos, Baranyai B. András, Benkő Lilla, Benyovszky-Szűcs Domonkos, Bernát András, Biacsics Renáta, Bohus Réka, Bojti András, Boor Ádám, Bordás Márton, Borsándi Balázs Boci, Bosnyák Zsuzsa, Böhm Gergely, Bullás József, Braun András, Czanik Mátyás, Csibi Anett, Deim Balázs, dr Máriás, Dorkó Dániel, Fehér László, Gál András, Gallai Judit Ágnes, Gábor Áron, Gáspár György, Garamvölgyi Gábor, Gergic Ena, Getto József, Gyarmati Zsolt, Harangozó Imre, Hegyháti Réka, Hermann Péter, Horváth Gábor, Horváth Lóczi Judit, Horváth Orsi, Jánosi Anna, Juhász Corinna, Juraj Florek, Kaci Simon, Kanics Dorottya, Kaszás Konrád, Kárándi Mónika, Kárpáti Tibor, Kiss Botond András, Király Gábor, Koczka Viola, Kontur Balázs, Kopasz Tamás, Kóródi Zsuzsa, Kusovszky Bea, Kaszás Konrád, Kondor Attila, Láng Eszter, Lak Róbert, Lantos Csenge, Lenkey-Tóth Péter, Matisz Richárd, Marafkó Bence, Mazzag István, Mendreczky Karina, Mészáros László, Mezősi Ágnes, Miksa Bálint, Mohamed Abouelnaga, Nagy László, Nagy Marcell, Nagy Zsófia, Nagy-Pál Balázs, Naomi Devil, Neogrády-Kiss Barnabás, Normal Gergely, Oberfrank Luca, Stefan Osnowski, Ódor Bence, Péterfy Ábel, Ráskai Szabolcs, Révész Ákos, Romvári Márton, Ronga Eszter, Sebestyén Sára, Seres László, Simon-Mazula Tibor, Soós Katalin, Somody Péter, Sós Gergő (Monoton Monokróm), Stark Attila, David Sutherland, Székely Ian, Szabó Kristóf – KristofLab, Szax Olivér, Szenteleki Gábor, Szilágyi Zoé, Szentgróti Dávid, Szlávik Barbara, Szőke Gáspár, Szöllősi Géza, Szolnoki Szabolcs, Szőke Lili, Tanka Péter, Tayler Patrick, Tarczy István, Tettemanti Ádám, Tihanyi Anna, Tóth Anna Eszter, Tóth Bálint, Tóth Zsófia, Töttös Kata, Vachter János, Verebics Ágnes, Verebics Katalin, Vető Orsolya, Vida Krisztina, Wahorn András, Wolsky András, Zámbó Attila, Zelena Veronika

Hamarosan érkezik az online lapozható Garten 2020 képzőművészeti katalógus!

• • •

A Gartenben minden a képzőművészet körül forog. Az esti beszélgetésekre meghívott vendégeket is egy dolog köti össze: a vizuális kultúra szeretete. A Garten 2020 vendége lesz Alföldi Róbert, akiről kevesen tudják, hogy az ország egyik legizgalmasabb és legértékesebb fotógyűjteményének tulajdonosa. Idén ünnepli fennállásának harmincadik(!) évét a díszeli Első Magyar Látványtár és a miskolci alapítású MissionArt Galéria. Alapítóikat a rendszerváltó évek műkereskedelméről faggatják a szervezők. Ezenkívül szó lesz még a kortárs magyar fotográfia nemzetközi sikereiről és a magyar neoavantgárd szárnyalásáról, illetve izgalmas programnak ígérkeznek a Gyűjtés női/férfi szemmel című esték is, ahol művészeti szakemberek gyűjtőket faggatnak szenvedélyeikről.

A Garten 2020 kertmozi válogatása újra mélyre repíti nézőit a művészet titokzatos világába. Két életrajzi ihletésű játékfilm is vetítésre kerül: Egon Schiele: A halál és a lányka, illetve a Gerhard Richter életpályáján alapuló Mű szerző nélkül. A dokumentumfilmes válogatásban Robert Mapplethorpe, Sebastiao Salgado, Agnès Varda, Fahidi Éva és Hortobágyi Endre szerepel.
A Friss Hús Nemzetközi Rövidfilmfesztivál animációfilmes válogatásában fiatal magyar alkotók formabontó munkái lesznek láthatók. Kondor Attila különleges festményanimációi is helyet kaptak a programban, a vetítés előtt az alkotóval beszélgetnek a kurátorok.
A Garten moziban lesz először látható Lichter Péter legújabb, hatvan perces kísérleti filmje, a Barokk Femina, mely Nemes Z. Márió tavaly megjelent versfolyamának adaptációja.

A zene kedvelői sem maradnak kortárs ingerek nélkül. A fiatal magyar trombitás Subicz Gábor érkezik csapatával. Ezenkívül hallható lesz a két képzőművész Wahorn András és Kopasz Tamás fülbemászó improvizatív jazz duója. A veszprémi Monoton monokróm és a hatalmas energiájú Szilágyi Rudolf képzőművész/zenész is összeáll egy estére: a land-art, performansz és live act elemeket ötvöző előadás mélyreható élményeket ígér rokonlelkűeknek. KristófLab és a Ziggurat projekt fény-hang-tánc előadásában a kortárs művészet különböző műfajai egyesülnek egy új látvánnyá.
Az E-mancik Színházi Manufaktúra Szomjas férfiak sört isznak helyettem című előadása már a nevében is kizökkenést ígér. Az előadás után az idei Garten partnere, a Fehér Nyúl sörfőzde kínálja a Garten művészei által tervezett címkékkel ellátott söreit.

• • •

Program: www.garten2020.com

A kiállítások ingyenesen látogathatók, az esti programok belépődíja 1.500 Ft, 18 éven aluliak és nyugdíjasok számára minden programunk ingyenes, helyi lakosoknak pedig 50%-os kedvezményt biztosítunk a belépők árából.

A Garten 2020 szervezője a Nagy Gyula Művészeti Alapítvány és a Resident Art Művészeti ügynökség.

• • •

Ha támogatná a kortárs művészetet és a programsprpzatunk megvalósulását:
Garten 2020 VIP szitanyomat-mappa >> www.garten2020.com/vipmappa

– – –

Borítókép: Mészáros László Zöld című művének részlete

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Gallai Judit Ágnes: A vörös 50 árnyalata – Kortárs találkozások podcast IV.

2020 május 14, csütörtök

Az ember művészettel védekezik • Kortárs találkozások • Beszélgetések a művészetről A sorozat negyedik részében Gallai Judit Ágnes képzőművész beszél különböző kultúrák nőalakjairól, a meztelen testről, önboncolgatásról, a vörös színről. Hallgassák meg a beszélgetést! >> ITT A Resident Art podcast-sorozatot indít Kortárs találkozások címmel, melynek célja, hogy első kézből közvetítsen információkat a képzőművészet aktuális kérdéseiről. Képzőművészekkel, művészettörténészekkel, kurátorokkal és galériás szakemberekkel beszélget Schneller János és Bánki Ákos. A műsorok a SoundCloudon érhetők el […]

Az ember művészettel védekezik • Kortárs találkozások • Beszélgetések a művészetről

A sorozat negyedik részében Gallai Judit Ágnes képzőművész beszél különböző kultúrák nőalakjairól, a meztelen testről, önboncolgatásról, a vörös színről.

Hallgassák meg a beszélgetést! >> ITT

A Resident Art podcast-sorozatot indít Kortárs találkozások címmel, melynek célja, hogy első kézből közvetítsen információkat a képzőművészet aktuális kérdéseiről. Képzőművészekkel, művészettörténészekkel, kurátorokkal és galériás szakemberekkel beszélget Schneller János és Bánki Ákos.

A műsorok a SoundCloudon érhetők el >> https://soundcloud.com/kortarstalalkozasok

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Galériaséta, tárlatvezetés, műteremlátogatás – kortárs képzőművészeti séták októberben is

2019 október 10, csütörtök

Októberben is folytatódnak a Resident Art tárlatvezetéssel és műteremlátogatással egybekötött kortárs képzőművészeti sétái Budapesten. Három éve folyamatosan látogatjuk a fővárosi, vezető kortárs galériákat, valamint itt alkotó képzőművészek műtermeit. A séták célja, hogy a tárlatvezetéssel egybekötött galérialátogatás alkalmával a résztvevők megismerjék a kiállító művész alkotói programját és a műveket, valamint a galériák művészeti koncepcióját, művészkörét, és a galériavezetőnek is feltehessék kérdéseiket. Útközben szó esik a hazai kortárs műkereskedelem intézményrendszeréről és főbb […]

Októberben is folytatódnak a Resident Art tárlatvezetéssel és műteremlátogatással egybekötött kortárs képzőművészeti sétái Budapesten.

Három éve folyamatosan látogatjuk a fővárosi, vezető kortárs galériákat, valamint itt alkotó képzőművészek műtermeit. A séták célja, hogy a tárlatvezetéssel egybekötött galérialátogatás alkalmával a résztvevők megismerjék a kiállító művész alkotói programját és a műveket, valamint a galériák művészeti koncepcióját, művészkörét, és a galériavezetőnek is feltehessék kérdéseiket. Útközben szó esik a hazai kortárs műkereskedelem intézményrendszeréről és főbb szereplőiről. A sétát mindig egy kortárs művész műtermében fejezzük be, ahol az alkotóval személyes beszélgetés során ismerkedünk meg, és az alkotói folyamatba is bepillanthatunk.

  

2019. október 18., péntek 16:30

● Kortárs találkozások a Palotanegyedben
Kisterem Galéria, Vintage Galéria, Trapéz Galéria, Molnár Ani Galéria
Műteremlátogatás Ludovic Thiriez festőművésznél.

2019. október 25., péntek 16:30

● Kortárs találkozások a Bartók-negyedben
Faur Zsófi Galéria, B32 Galéria, Karinthy Szalon, ArtPhoto Galéria
Műteremlátogatás Csurka Eszter képzőművésznél.

  

A sétákat Schneller János művészettörténész vezeti.

Részletek és jelentkezés >> www.residentart.com/walks

/Fotók: Lukács Gabi/

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Resident Art Budapest

Péntek a műteremben – nyári műteremlátogatások a Resident Art Budapesttel

2018 június 20, szerda

A tanév végével egyre kevesebb kulturális programot találni Budapesten, annál többet a nyári fesztiválok programjában, az uborkaszezon a képzőművészeti galériák körében is megfigyelhető. Az alkotók közül sokan művésztelepeken vészelik át a kánikulát, de szerencsére nem maradnak művészeti program nélkül azok sem, akik Budapesten töltik el a nyári időszakot. Július 6-tól öt egymást követő péntek délutánon budapesti műtermekbe látogathat, aki a kortárs képzőművészet néhány érdekes egyéniségét testközelből szeretné megismerni; a művészek […]

A tanév végével egyre kevesebb kulturális programot találni Budapesten, annál többet a nyári fesztiválok programjában, az uborkaszezon a képzőművészeti galériák körében is megfigyelhető. Az alkotók közül sokan művésztelepeken vészelik át a kánikulát, de szerencsére nem maradnak művészeti program nélkül azok sem, akik Budapesten töltik el a nyári időszakot. Július 6-tól öt egymást követő péntek délutánon budapesti műtermekbe látogathat, aki a kortárs képzőművészet néhány érdekes egyéniségét testközelből szeretné megismerni; a művészek saját műtermükben, műveik között fogadják a látogatókat. A Resident Art szervezésében több mint két éve rendszeres vendégei lehetünk budapesti alkotóművészeknek, akik műtermük falai között mesélnek magukról, alkotói folyamatról, inspirációkról, dilemmákról és tervekről. A látogatások azok számára a legizgalmasabbak, akik nem csak a megszokott körülmények között szeretnének közelebbi ismeretségbe kerülni kortárs alkotókkal és azok alkotásaival. A péntek délutáni műteremlátogatásokhoz semmiféle előképzettség vagy tudás nem szükséges, mindössze érdeklődés és némi nyitottság kell ahhoz, hogy valaki a kérdező szemszögébe helyezkedjen és megnyissa magát egy alkotói világ számára. A találkozás során a művekkel együtt a művész arcát, személyiségét is megismerjük és a későbbiekben is sokkal személyesebben emlékezhetünk rájuk, idézhetjük fel őket egy-egy kiállítás kapcsán.

Sorozatunkban helyet kapott az egyik leghíresebb ma élő festőnk, Szűcs Attila, akinek neve a Ludwig Múzeumban megrendezett kiállítása és a nemzetközi aukciós piacon való szereplése óta már nem csak a szűkebb szakma számára cseng ismerősen. Nehezen kategorizálható, szinte látomásos művészetéről Széplaki Gerda így írt: „Szűcs, miközben átjárhatóvá teszi a különböző minőségek között a teret, arra kérdez rá, hogy az ember – akit a humanisztikus ábrázolási hagyomány beazonosítható körformával (Körper) lát el, a modern filozófia pedig az individuum megnevezéssel illet – mennyiben tekinthető valóban önállónak: függetlennek a Másiktól, a környező világtól, a természeti univerzumtól, a transzcendentális erőktől.”

Ellátogatunk Rabóczky Judit Rita szobrászműhelyébe, akinek acél, huzal szobrait és azok keletkezését is megismerhetjük. A fiatalabb generációhoz tartozó szobrászművész anyaghasználatában, formaképzésében a nyitottság, a feltárás, a bemutatás fontos szerepet kap, hiszen nemcsak az anyag tulajdonságai, de az alkotói folyamat és a forma szerkezete is jól leolvasható szobrairól. Roppant személyes és direkt művészettel szembesíti nézőit. Nagy Géza sajátos hangulatú, tömör faktúrájú képein a fakó színek és a merész kompozíciók feszültsége melankólikus harmóniát hoz lére.

Gáspár György üvegszobrait az amerikai és német gyűjtők egyelőre jobban kedvelik, mint a hazaiak. Most bepillanthatunk az általa kifejlesztett precíziós üvegszobrászat alkotói folyamataiba, és arra is fény derül, hogy Elton John hogyan szerezte meg a művész egyik szobrát. A architektúrákat és konstrukciókat egyszerre idéző transzparens kompozíciók a tudomány és a művészet metszetében születő futurisztikus tárgyakként öltenek testet, amelyek amellett, hogy esztétikai élményt adnak, akár funkciót is hazudhatnának maguknak. Gáspár György felesége, Kóródi Zsuzsa üvegképei pedig csak látszólag mutatják meg magukat, valójában a nézőpont függvényében folyamatosan változtatják a néző retináján képződő képet, így megfoghatatlanná válnak és a nézőt, mint valami délibáb bizonytalanságban tartják.

Majoros Áron Zsolt legutóbbi nagyszabású művét a frissen felújított Ybl féle Vízház, legójabb nevén Budai Kreatív Ház újonnan épül földalatti bejáratában csodálhatjuk meg; az egész falat beborító, különböző távolságokba felszerelt képpontokat idéző fémlapocskák a távolságból a jól ismert Ybl portré képévé alakulnak retinánkon. Korábbi műveiben a hiány, a héj és a formátlan forma kérdéskörét járja körbe.

Esse Bánki Ákos sajátos palettáján az enteriőröket átható fénysugarak önálló képi elemekként geometrikus síkokra szabdalják a teret, amely így álomszerű, tárgy nélküli formajátékká alakul.

A fiktív művészt formáló Borsos Lőrinc intermediális területen alkotó művészpáros Lőrinc Lilla és Borsos János formálta meg. Művészetük társadalomkritikus, önreflektív és politikai vetületeiről beszélgetünk, valamint újabb műveiket és terveiket is megismerhetjük. Mátrai Erik fény-, és videóinstallációiról vált ismertté, műveiben a vallásos témák felvetése mellett a művészettörténeti utalások és a társadalmi kérdések egyaránt szerepelnek. Meglepő képzettársításai legtöbbször intermediális művekben öltenek testet.

Resident Art Budapest Resident Art Budapest Resident Art Budapest

[Kóródi Zsuzsanna, Mátrai Erik és Borsos Lőrinc alkotása; borítókép: Szűcs Attila]

A műteremlátogatások péntekenként 17 órakor kezdődnek és 19 órakor végződnek.

Részvételi díj: 3.500 Ft/fő/alkalom; 5 alkalomra szóló bérlet: 14.000 Ft/fő

További információ a programról és a művészekről, jelentkezés >> ITT

• • •

A műteremlátogatás-sorozat programja:

2018. július 6., 17 óra
Gáspár György és Kóródi Zsuzsanna üvegművészek műterme
találkozó: Kálvária tér-Baross utca sarok

2018. július 13., 17 óra
Majoros Áron Zsolt és Esse Bánki Ákos műterme
találkozó: Újpest-Városkapu metrómegálló kijárat

2018. július 20., 17 óra
Borsos Lőrinc (Borsos János & Lőrinc Lilla művészpáros) és Mátrai Erik műterme
találkozó: Art Quarter Budapest (Nagytétényi út 48-50.)

2018. július 27., 17 óra
Szűcs Attila műterme
találkozó: Széll Kálmán tér (az óránál)

2018. augusztus 3., 17 óra
Rabóczky Judit Rita és Nagy Géza műterme az Artus művészházban
találkozó: Fehérvári út-Etele út kereszteződés

Resident Art Budapest Resident Art Budapest Resident Art Budapest

[Rabóczky Judit Rita, Gáspár György és Majoros Áron Zsolt alkotása; borítókép: Szűcs Attila]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Resident Art Budapest

Stefan Osnowski legújabb kísérleti fametszeteiből nyílik kiállítás a Resident Art galériában

2018 május 17, csütörtök

Stefan Osnowski új sorozata szervesen kapcsolódik a korábbi nagyméretű fametszeteihez, melyeket Passage címmel állított ki a Resident Art Galériában 2017-ben. Legújabb, ENTRE – átmenet című sorozatában a művész továbbra is megőrzi a szigorú szabályokon alapuló szerkesztés elvét, de ezúttal a párhuzamos vonalhálót diagonális irányú nyomokkal gazdagítja. Az így kialakuló rendszer egy háromszögekből álló rácsszerkezetté alakítja a felületet, amely geometrikus, közelről szemlélve absztraktnak mondható hálóvá alakul. Míg a fametszetek kiindulópontja továbbra […]

Stefan Osnowski új sorozata szervesen kapcsolódik a korábbi nagyméretű fametszeteihez, melyeket Passage címmel állított ki a Resident Art Galériában 2017-ben. Legújabb, ENTRE – átmenet című sorozatában a művész továbbra is megőrzi a szigorú szabályokon alapuló szerkesztés elvét, de ezúttal a párhuzamos vonalhálót diagonális irányú nyomokkal gazdagítja. Az így kialakuló rendszer egy háromszögekből álló rácsszerkezetté alakítja a felületet, amely geometrikus, közelről szemlélve absztraktnak mondható hálóvá alakul. Míg a fametszetek kiindulópontja továbbra is a látható világ egy-egy rögzített pillanata, a papír felületén létrejövő látvány, a korábbi sorozathoz képest egy lépéssel közelebb kerül a geometrikus absztrakcióhoz, vagy ha úgy tetszik a nyomdai technika képfelbontásához; az egymást keresztező vonalak metszéspontjában ugyanis pontok születnek, amelyek digitális fotók pixeleire hasonlítanak.

A pont matematikai definíciójából ismerősen cseng: két egyenes metszéspontja meghatároz egy pontot. Itt azonban mégsem teljesen erről van szó, hiszen a valóságban egy vonalnak mindig van vastagsága, ráadásul Osnowski metszetei esetében nem kettő, hanem három különböző irányú vonalról beszélünk. Így a pontok helyett eltérő kiterjedésű, aprócska csillagokat látunk, melyek intenzitása a méretüktől függően váltakozik, és ez a furcsa csillagrendszer távolról szemlélve – akár egy óriásplakát pixelei – hozza létre a retinánkon a látványt, amely a fejünkben képpé alakul.

A nagyméretű monokróm fametszeteken Európa legnyugatibb részének, Portugália déli partjának üres tájait láthatjuk, amelyeket széles határtalanság jellemez. A képek szigorú alapelve, hogy a fókusz a tenger végtelen horizontján a távolban, pontosan a kép középpontjában jön létre. A képek felső része a tenger felett látható felhős hajnali ég szürkeségét ábrázolja, alsó részén pedig az óceán és a hullámok végtelen ismétlődése összemossa a föld és a tenger határait.

A képek a teljes feloldódás képei, amelyek egyfajta KÖZTES ÁTMENETI állapot érzetét keltik a nézőben – az ég és a tenger, a nappal és az éjszaka, a világosság és a sötétség, a folyamatos mozgás és a teljes nyugalom közötti láthatatlan határvonalon táncolva. Pillanatfelvételek, amelyek a partot mosó víztömeg oda-vissza áramlását rögzítik. A homokban nyomot hagyva elenyészik a víz, hogy a következő pillanatban újult erővel ismételje meg ugyanazt a mozgást.

Az ég és a tenger végtelensége tudasítja bennünk saját határaink: a horizont egy olyan határ, amelyet sosem érhetünk el, és amely folyamatosan a távolság érzetét kelti, miközben a képek az elérhetetlen mélység és távolság iránti vágyálmaink kivetülései is egyben. A távolba pillantás felnyitja a szemünket a bennünk rejlő mélységre és határtalanságra. A képek határtalanságágukkal utalnak Caspar David Friedrich Szerzetes a tengerparton című festményére is, amelyről Heinrich von Kleist azt írta, olyan mintha a nézőnek „lemetszették volna […] a szemhéját”.

A művész, aki magát nyomatkészítőként határozza meg, a fotográfiákat egy hosszadalmas alkotói folyamat során digitális metszőkódba transzponálja, majd fába metszi, végül kézzel készíti el a papírra nyomtatott levonatot. Mindeközben tudatosan kerüli gépi eszközök használatát. A fényképek hagyományos nyomtatás során létrejövő információvesztése sajátos feszültséget eredményez az anyagtalan kép és a kézzel készült, fizikailag is létező nyomat között.

• • •

ENTRE – átmenet

A kiállítás kurátora Schneller János művészettörténész.
A kiállítás 2018. június 1-től július 27-ig látogatható.
Nyitvatartás: kedd-péntek 13:00-18:00

Resident Art Budapest – 1061 Bp., Andrássy út 33.

Resident Art Budapest   Resident Art Budapest   Resident Art Budapest

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Resident Art Budapest

Tárlatvezetés Szabó Ábel festőművész Áttetsző valóság című kiállításán

2018 május 16, szerda

A Resident Art Budapest galéria szeretettel vár minden érdeklődőt soron következő tárlatvezetésére, amely az Áttetsző valóság című kiállítás kapcsán kerül megrendezésre 2018. május 18-án, pénteken 18 órakor. Az esemény házigazdái Szabó Ábel festőművész és Schneller János művészettörténész lesznek. A részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. A jelentkezéseket a hello@residentart.com e-mail címre várják a szervezők. • • • Szabó Ábel legújabb, főként 2016-2017 folyamán készült festményei a művésztől megszokott urbánus témákat teljesen új technikai megoldásokkal, […]

A Resident Art Budapest galéria szeretettel vár minden érdeklődőt soron következő tárlatvezetésére, amely az Áttetsző valóság című kiállítás kapcsán kerül megrendezésre 2018. május 18-án, pénteken 18 órakor. Az esemény házigazdái Szabó Ábel festőművész és Schneller János művészettörténész lesznek. A részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. A jelentkezéseket a hello@residentart.com e-mail címre várják a szervezők.

• • •

Szabó Ábel legújabb, főként 2016-2017 folyamán készült festményei a művésztől megszokott urbánus témákat teljesen új technikai megoldásokkal, az időtlenség nézőpontját a pillanatnyiság látásmódjára cserélve mutatják be. A fotórealisztikus látásmód érdekében kifejlesztett aprólékos ecsetkezelést felváltják a foltokban felvitt, elkent festékrétegek, a dinamikus ecsetnyomok és a merész kompozíciós megoldások, valamint a látvány megkettőzésén alapuló réteges felületkezelés. A kidolgozott és elnagyolt felületek váltakozását a művész egy képen belül is megengedi magának, és élvezi a kompozíció születése során spontán létrejövő térbeli viszonyok egymásba hatását, és az ennek következtében a szemlélőben születő bizonytalanságtól sem ijed meg. A kétezertízes évek végének társadalmi, gazdasági és kulturális változásait tükröző városi tájak látványvilágát a magyar festészeti hagyományok irányzataihoz kapcsolódva, saját nézőpontját sem kímélve teremti újjá.

Resident Art Budapest Resident Art Budapest Resident Art Budapest

A kiállítás kurátora Schneller János művészettörténész.
A kiállítás május 25-ig látogatható.
Nyitvatartás: kedd-péntek 13:00-18:00 h

Fotók: Lukács Gabi

 

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kiállításmegnyitó

SOFT and HARD – Romvári Márton képzőművész kiállítása a Pintér Kortárs és Dizájn Galériában

2018 május 15, kedd

A Pintér Galéria és a Resident Art Budapest szeretettel vár minden érdeklődőt Romvári Márton képzőművész új kiállításának megnyitójára május 24-én (csütörtökön) 19 órára a Pintér Kortárs és Dizájn Galériába. A SOFT and HARD címet viselő kiállítást Mészáros Flóra művészettörténész nyitja meg, a tárlat június 14-ig látogatható. • • • Szemmel látható és kézzel tapintható Romvári Márton művészetében az a változás, ami az elmúlt években folyamatosan alakuló munkákon érzékelhető. A korábbi, főként a […]

A Pintér Galéria és a Resident Art Budapest szeretettel vár minden érdeklődőt Romvári Márton képzőművész új kiállításának megnyitójára május 24-én (csütörtökön) 19 órára a Pintér Kortárs és Dizájn Galériába. A SOFT and HARD címet viselő kiállítást Mészáros Flóra művészettörténész nyitja meg, a tárlat június 14-ig látogatható.

• • •

Szemmel látható és kézzel tapintható Romvári Márton művészetében az a változás, ami az elmúlt években folyamatosan alakuló munkákon érzékelhető. A korábbi, főként a véletlen és az irányított mozgás, az oldódás és a kicsapódás során létrejövő organikus formákat már 2015 folyamán elkezdték tagolni a geometrikus, többé-kevésbé szabályos formák. A tavalyi évben az organikus és a geometrikus formák már egyenlő hangsúllyal szerepelnek a festményeken, sőt, mióta a művész alumínium megmunkálásával kísérletezik, ezek a formák a relief, vagy ha tetszik, a térbe mozgatott festmény-objekt alakban is megjelennek.

A plaszticitás, tehát a térbeliség illúzióját keltő pacák részben az anyagok (pigmentek, lakkok, alkohol) egymásra gyakorolt hatásának, részben a művész szándékának következményeképp buborékokká alakulnak a szemlélőben. Mindeközben a festmény felületét tagoló különböző színű síkidomok – tanult látási sémáinknak megfelelően – egy másfajta térbeliség illúzióját keltik. E két illúzió olykor egymást erősítve, olykor kioltva, egymásnak ellentmondva a táj, a tér, a paradox tér, sőt néha a látható világ egy szeletének képzetét hozzák létre a nézőben. A kontúrok a kiemelés ellenére sem válnak jobban megragadhatóvá, melynek hatására a formák dinamikusan vibrálnak, mintha fényben mozdulva alakulnának. A kidolgozottság a festményeken soha nem megy el a hard edge painting vonalzóval meghúzható éleinek sterilitásáig, és szívesen játszik a különböző faktúrák által létrehozott látványok változatosságával; a matt és fényes felületek párbeszédével. Romvári festészetének ezt a látszólagos pontatlanságát ellensúlyozzák a tudatosan átgondolt forma- és színkompozíciók, valamint az egymásból jól levezethető kompozíciók következetessége.

A képdobozokba komponált alumínium plasztikák a festménykompozíciók által felvetett kérdések térbeli felületek segítségével való továbbgondolásai, melyek újabb – most már szobrászi – problémákat boncolgatnak, úgy mint a monokróm felületek megmunkálása során milyen effektusok hozhatók létre, és ezek milyen képzetet keltenek a személélőben, vagy hogyan lehetséges szilárd halmazállapotú anyaggal a lakk-oldószer folyékony halmazállapotának köszönhető véletlenszerűséget visszaadni. A folyamatos kísérletezés és restaurátorműhelyben szerzett anyagismeret tapasztalatait felhasználva születnek meg ezek a művek, melyekre továbbra is igaz, hogy szenzuális élményként hatnak. Bár a plasztikák nagy része híján van a színeknek, mégis elmondható, hogy Romvári festészetének egyik legfontosabb meghatározója továbbra is a szín marad.

Schneller János művészettörténész, a kiállítás kurátora

• • •

Pintér Galéria és Aukciósház
1055 Budapest, Markó utca 3/b.
Telefon: +36 1 311-3030
info@pinterantik.hu
www.pinterantik.hu

Nyitvatartás
hétköznap: 10:00 – 18:00
szombaton: 10:00 – 14:00
vasárnap: zárva

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Resident Art Budapest

Április 10-étől láthatók Szabó Ábel képei a Resident Art Budapest galériában

2018 április 3, kedd

Szabó Ábel legújabb, főként 2016-2017 folyamán készült festményei a művésztől megszokott urbánus témákat teljesen új technikai megoldásokkal, az időtlenség nézőpontját a pillanatnyiság látásmódjára cserélve mutatják be. A fotórealisztikus látásmód érdekében kifejlesztett aprólékos ecsetkezelést felváltják a foltokban felvitt, elkent festékrétegek, a dinamikus ecsetnyomok és a merész kompozíciós megoldások, valamint a látvány megkettőzésén alapuló réteges felületkezelés. A kidolgozott és elnagyolt felületek váltakozását a művész egy képen belül is megengedi magának, és élvezi […]

Szabó Ábel legújabb, főként 2016-2017 folyamán készült festményei a művésztől megszokott urbánus témákat teljesen új technikai megoldásokkal, az időtlenség nézőpontját a pillanatnyiság látásmódjára cserélve mutatják be. A fotórealisztikus látásmód érdekében kifejlesztett aprólékos ecsetkezelést felváltják a foltokban felvitt, elkent festékrétegek, a dinamikus ecsetnyomok és a merész kompozíciós megoldások, valamint a látvány megkettőzésén alapuló réteges felületkezelés. A kidolgozott és elnagyolt felületek váltakozását a művész egy képen belül is megengedi magának, és élvezi a kompozíció születése során spontán létrejövő térbeli viszonyok egymásba hatását, és az ennek következtében a szemlélőben születő bizonytalanságtól sem ijed meg. A kétezertízes évek végének társadalmi, gazdasági és kulturális változásait tükröző városi tájak látványvilágát a magyar festészeti hagyományok irányzataihoz kapcsolódva, saját nézőpontját sem kímélve teremti újjá.

A kiállítás kurátora Schneller János művészettörténész.
A kiállítás 2018. április 10-től május 25-ig látogatható.
Nyitvatartás: kedd-péntek 13:00-18:00 h

A Budapest Art Week idején, április 18-án (szerdán) meghosszabbított nyitvatartással, 20:00 óráig várjuk látogatóinkat, valamint szombaton (április 21-én) is nyitva tartunk 10:00-től 18:00 óráig.

Programok

– 2018. április 19., 15:00 h – Áttetsző valóságok – galériatúra
Útvonal: Resident Art Budapest > Platán Galéria > Deák Erika Galéria > Neon Galéria

– 2018. április 21., 12:00 h – Áttetsző valóságok – galériatúra
Útvonal: Resident Art Budapest > Platán Galéria > Deák Erika Galéria > Neon Galéria

A programok Budapest Art Week karszalaggal látogathatók.
A részvételhez előzetes regisztráció is szükséges: www.bpartweek.hu/hu/programok

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >